Process – игровой проект в жанре adventure, действие которого разворачивается в нескольких вагонах поезда метро. Через 20 минут произойдет катастрофа – поезд на огромной скорости слетит с рельс.

Игровой процесс длится ровно отведенное до аварии время, в этот период в мрачных плохо освещенных интерьерах, сочетающих эстетику киберпанка и индастриала, игроку предстоит разобраться в сложившейся ситуации, перебрать все возможные варианты спасения и под конец совершенно по новому взглянуть на происходящее.

Здесь совсем немного игровых ситуаций, чтобы проект можно было назвать полноценной игрой. Акцент сделан на формировании эмоционального фона. Process ближе к интерактивной инсталляции, эксперименту. Идея заключалась в том, чтобы за счет истории и аудиовизуального окружения погрузить игрока в тяжелую атмосферу неопределенности, ощущения сна и нереальности происходящего.

Узнать подробнее об игре можно на сайте проекта.

Страница загрузки русской версии
Страница загрузки английской версии

pOnd

Насколько я сумел заметить, в число последних тенденций развития инди-игр входит возможность влиять на развитие событий в игре не напрямую, а опосредованно. Минималистичная графика и управление: пара-тройка кликов мышкой или нажатий – и дальше остаётся лишь гадать, какое же именно ваше действие повлияло на конечный результат. В такого рода произведениях основной задачей игрока становится определить ту самую последовательность, которая может привести разветвленный, как правило, сюжет к завершению.

В доведенном до логического конца виде эту концепцию можно увидеть в экспериментальной игре Go Slug, где игрок вообще не в состоянии контролировать геймплей (разве что нажав «рестарт»).

В рассматриваемой нами игре всё более традиционно. Итак, Peanut Gallery в своем творении pOnd («прУд») приглашает нас насладиться, так сказать, общением с природой, перенестись из загазованного города на природу и вздохнуть полной грудью чистый воздух. Человечек гуляет совершенно самостоятельно, но для того, чтобы поддерживать правильное дыхание вам понадобится всего одна клавиша – «пробел«. Так что, если желаете совершить полноценную прогулку, и полюбоваться на всех зайчиков-белочек, приготовьте новую клавиатуру.  Хотя.. можете ничего и не нажимать, тогда всё пойдёт своим чередом. Сыграть в pOnd можно здесь.

Пару лет назад я наткнулся на довольно впечатляющий хоррор для PS2 – Rule of Rose (трейлер). И за всё время руки как-то не доходили написать про нее. Но как раз сегодня мне напомнили про этот психологический хоррор и я решил, что время рассказать о нем настало.

В игре мы управляем девочкой, по случайным (ну а как же иначе!) обстоятельствам попавшей в некий заброшенный дом, в котором обитают недружелюбные дети… Казалось бы что за хоррор с детьми в качестве главных злодеев. Однако властвующая банда смеющихся деток именно то, что придает игре уникальную остроту. Сюжет сюрреалистичен, как и ряд других японских ужастиков. Но кое-какие проблески надежды на понимание то и дело проскакивают. Особенно удачно вписываются в атмосферу лиричные сценки из прошлого, оживляющие происходящее и создающие нужный контраст между «светом прошлого» и «мраком настоящего».

Помимо местами удачно сделанных скриптовых вставок игра не отличается особенными геймплейными новинками. Самой заметной будет пожалуй пес, который сопровождает героиню на протяжении игры. Он будет помогать игроку искать предметы и может даже отвлекать боссов, если ему позволяет здоровье.

Так или иначе игра Rule of Rose прежде всего ориентирована на сюжет. Она похожа скорее на интерактивный арт-хаусный фильм, чем на экшн в духе Resident Evil. Поэтому многие по-праву считают ее одной из лучших игр в жанре психологического хоррора.

Как-то незаметно на горизонте появился весьма занятный и что немаловажно стильный платформер под названием Coma. Управляем мы забавным существом, похожим на каплю смолы. И стараемся найти способ пройти с одного экрана на экран. К сожалению загадки не всегда логичны, но прекрасный визуальный стиль и отличная атмосфера перекрывают этот недостаток. С игрой как минимум стоит ознакомиться. Те же, кто застрянет в каком-нибудь месте может подсмотреть прохождение.

«Если человек наполняется Лимфой до предела — так, что во всем его теле не остаётся клеточки, не заполненной Лимфой, — натяжение его духа становится невыносимым. Такое состояние называется тургором. Потрескивание натянутого свыше предела лука перед выстрелом — либо перед тем, как лопнет со звоном дерево и тетива — вот что такое тургор.»

У нас тут однозначно должен быть обзор этой игры. Ибо это как раз Оно. Авторское, экспериментальное и необычное. Так что, лучше поздно, чем никогда.

Игра Тургор (другое название – Tension) вышла в уже далёком, можно сказать, 2008 году. Ещё до своего релиза она получила награду «Самый нестандартный проект» на КРИ 2007.

Ice-pick lodge – разработчики Тургора – до этого прославились другим интереснейшим проектом – Мор (Утопия), который, между прочим, тоже заслуживает внимания. Но о нём в другой раз.

Тургор нельзя отнести ни к каким привычным жанрам. Игра поистине уникальна. Всё действо здесь напоминает какой-то сон. С самого начала ни кто не ставит перед нами ни каких глобальных целей, не водит за ручку и не делает ни каких поблажек. Игрок с самого начала просто исследует странный и мрачный мир Промежутка, познаёт его законы и изменяет его.

Промежуток – это странное место, находящееся где-то между жизнью и смертью. Главное сокровище этого мира – «лимфа цвета». Это источник жизни для Промежутка и всех его обитателей. Цвет – это наша жизненная энергия. Чем его больше – тем мы сильнее и здоровее. Но просто накапливать его не получится – буквально каждое действие в игре требует затрат Цвета. Кроме того, цвет сам улетучивается со временем. Сам Промежуток – умирающий мир. Цвета там становится всё меньше и меньше, и это ощущается всё острее на протяжении игры. Сурово, не так ли?

Однако постепенно мы узнаём, что наше положение не безнадёжно, что мы можем повлиять на свою судьбу и судьбу этого мира. Поначалу цель кажется вообще недостижимой. Приходится падать и снова подниматься, часто надо начинать всё практически с нуля. Честно говоря, у меня лично на душе было как-то неспокойно, пока я не одолел эту игру. Зато после этого наступило какое-то особенное умиротворение. Таких ощущений ни одна игра мне не давала.

Концовок в игре много, как и способов их достижения. Но это не привычные «сюжетные линии». Они не зависят от ответов в каких-нибудь диалогах, как это обычно бывает в нелинейных играх. Всё зависит от психологии игрока, от его приоритетов: самосохранение или самопожертвование, созидание или, быть может, бунтарство… Каждый найдёт для себя свою «правильную» цель и, возможно, даже не догадается о существовании большинства других.

В 2009 году под руководством продюсеров Atari было выпущено новое, обновлённое издание игры, претерпевшее масштабные изменения. Называется оно Тургор. Голос цвета, или the Void. Больше всего-всего можно найти на официальном сайте игры.

Тургор – это настоящий «дорогой» арт-хаус, это произведение искусства. «Игра не для всех». Это развлечение не на часок после работы, эта игра не создана для того, чтобы «пробежать её по-быстрому» или просто «заценить». На неё нужно настроиться. Но если она попадёт под настроение, если удастся выйти на одну волну с авторами, погрузиться в этот мир, – тогда Тургор запомнится надолго!

PS: Кстати, на сайте автора есть много других интересных работ.

Хочу представить вам замечательную игру «Сердце Тьмы» от Amazing Studio. Вышла она в далеком 1998 году, и некоторые могут испугаться разрешения 320х200, а не содержания игры. Однако, спешу вас заверить, картинка смотрится настолько красиво и стильно, что понравится даже сегодняшнему искушенному игроку.

Сюжет начинается довольно просто. Злые силы похищают собаку обыкновенного мальчика. Естественно, мальчик отправляется в самое сердце тьмы, чтобы вызволить друга. Он идет в свое убежище в домике на дереве, заводит свой звездолет (у каждого обычного мальчика есть такой в убежище на дереве), и отправляется в путешествие.

Игра забрасывает нас в чужой, враждебный мир, полный опасностей. Опасность здесь представляет практически каждый живой или неживой объект.

И вы будете умирать. Умирать от растений, от бесов всех мастей, от медуз, от камнепада, от зловещих теней, от пауков, от лавы, от… Поверьте, у этой игры есть много способов убить вас. И все они сделаны настолько красиво, что вы сами захотите посмотреть каждый вариант.

Сердце тьмы относится к играм мечты. В такие вкладывают душу, взращивая игру как любимое дитя. И эта частица душа остается и через десять, и через двадцать лет, позволяя играть с величайшим удовольствием.

Если еще не играли, то с легкостью найдете игру в сети, а для желающих понастальгировать предлагаю посмотреть тринадцать роликов на ютубе, по частям показывающих прохождение игры.

Вот первый из них.
А вот хваленые смерти.

Оказывается в Closure, ту что участвует в трех номинациях на IGF 2010, уже можно поиграть. Сама игра представляет собой паззл-платформер, завязанный на изучении игрового пространства при помощи светящихся шаров-факелов. Причем всё, что находится вне освещенной зоны не существует в этом мире. А значит наш герой с радостью шагнет в темнеющую бездну, если подобающим образом не расположить для него светящиеся шары. В общем всё сами увидите. Рекомендуется к ознакомлению на flash.

Началась последняя неделя уходящего года. В связи с чем недавно появившаяся игра про офисного работника оказывается внезапно в тему. Every day the same dream это депрессивный арт-квест про серые трудовые будни одного отдельно взятого клерка. В игре нам придется изо дня в день ходить на работу, выбирая для этого те или иные способы. Но как бы мы ни действовали начальник всё равно будет недоволен. А кривая производительности будет неизменно клониться книзу. Что в конце? Узнать предстоит вам. Играем в офисного работника.

Наткнулся на ролик игры Limbo. Если все что показывают на видео действительно снято с рабочей демы, то похоже грядет инди-платформер сокрущающего радиуса действия. Завораживающая таинственная атмосфера , отличная анимация отвечающая текущей игровой ситуации, сбалансированная графика. Что тут скажешь – впечатляет. Помимо ролика можно посмотреть и концепт-арт на официальном сайте игры.

PS: Справедливости ради стоит отметить, что авторы игры похоже вдохновлялись The Mysterious Explorations of Jasper Morello. Хотя кто сейчас не вдохновляется этой короткометражкой.